Un videojuego o juego de video es un juego electrónico en el que una o más personas interactúan, por medio de un controlador, con un dispositivo dotado de imágenes de vídeo.

La creación de un videojuego requiere la interacción de múltiples disciplinas en diversas etapas del desarrollo. Podemos resumir dichas en atapas en 4 las cuales son:

Fase 1: Concepto

Normalmente deriva de una fuente dentro de la empresa, aunque hay veces que se utilizarán las ideas de las personas ajenas a la empresa.

El concepto original es sólo una idea simple. Por ejemplo, un concepto simple, podría ser un juego futurista o un juego de acción / aventura donde se controle a un personaje.

Fase 2: Pre-producción

Escribir la historia es un factor principal, ya que esta describirá la trama que el usuario deberá comprender para poder lograr su objetivo  y tener sentido de conexión con el juego; también se crean guiones gráficos y documentos detallados acerca los objetivos del juego, diseño de niveles, la mecánica de juego y plan general.

Una vez que se completa la historia, el siguiente paso una empresa ejecutará es tratar de armar un guion gráfico para el juego que define cómo se juega el juego, lo que cada menú pantalla se va a ver, cuáles son los controles para el personaje o personajes, objetivo del juego, y las reglas sobre cómo el usuario puede ganar / perder, y los mapas de los diferentes mundos o niveles dentro del universo del juego.

Las partes involucradas también deben tener en cuenta las limitaciones técnicas de la plataforma que se está creando el videojuego.

Fase 3: Producción

Después de que la fase de pre-producción es completada y el modelo general del juego ha sido finalizado, el videojuego entra en la fase de producción y es ahora donde un grupo más grande de  diseñadores, artistas y programadores mezclan.

Los artistas durante la fase trabajaran en la construcción de todas las animaciones y arte que puedes encontrar en el videojuego. Los programas como Maya y 3D Studio Max a menudo se utilizan para modelar todos los ambientes, objetos, personajes.

El equipo artístico se hará cargo de la creación de todos los mapas de texturas que se agregan a los objetos 3D y también se hará cargo de la animación de los personajes u objetos que se mueven en el juego.

También habrá una serie de programadores responsables de crear el motor del juego en 2D o 3D, que es una aplicación que genera todos los polígonos, texturas, iluminación y efectos especiales.

Durante esta etapa se agregan física, colisiones, interacciones y movimiento de cada personaje y objeto del videojuego.

Los programadores generan las rutinas que definen específicamente lo que sucede cuando un personaje interactúa con otros personajes u objetos y cómo los personajes responden a los controles de entrada del usuario; se define la lógica y políticas del videjuego.

Fase 4: Post-Producción

La etapa final del desarrollo comienza cuando el juego se considera “función completa” y todo el código ha sido escrito y el arte se ha completado. que cambiar ya sea por los artistas o programadores.

Todos los errores y defectos importantes sean identificados y abordados, una versión beta del juego se produce a continuación.

Estos procesos suelen durar meses o años dependiendo de la complejidad del juego.

Te invitamos a escuchar el podcast relacionado.

Pin It on Pinterest